От ручной типографики до цифровых экспериментов — графический дизайн прошел огромный путь за последние 100 лет. Давайте проследим ключевые тренды и разберём, как известные бренды адаптировали свои логотипы к новой эпохе.
Графический дизайн 20 века был про физический мир (печать, плакаты), а 21 век — про цифровую среду (интерфейсы, анимация). Но тренды циклично возвращаются: сегодняшний брутализм вдохновлён типографикой 1960-х, а ручная графика — протест против безликого диджитала.
20 век: Модернизм и функциональность
Швейцарский стиль стал революцией, провозгласившей «форма следует за функцией» — модульные сетки, геометрические гротески и асимметричная верстка обеспечивали максимальную читаемость.
Этот подход доминировал в корпоративной айдентике до 1990-х, поскольку идеально подходил для печатной продукции — от бланков до билбордов.
Логотип IBM, созданный Полом Рэндом в 1972 году, идеально отражает эти принципы: динамичный символ, где каждая линия ассоциировалась с точностью и технологичностью.
20 век: Постмодерн и игра
Постмодернизм стал реакцией на строгость модернизма — дизайнеры начали экспериментировать с кислотными цветами, ломаными сетками и ироничными отсылками к поп-культуре.
Эта пластичность была вызовом корпоративной айдентике — вместо единого стандарта бренд предлагал бесконечные вариации.
Логотип MTV, созданный Манхэттен Дизайн в 1981 году, стал символом эпохи: постоянно меняющиеся визуальное наполнение отражало дух музыкальной революции.
21 век: Цифровой минимализм
Плоский дизайн возник как ответ на развитие мобильных интерфейсов, где важно было обеспечить быструю загрузку и четкое отображение на экранах любого размера.
Переход на шрифт Product Sans сделал логотип универсальным — он одинаково хорошо смотрится как на фавиконе 16×16 пикселей, так и на рекламном билборде.
Логотип Google 2015 года — хрестоматийный пример: дизайнеры убрали объемные тени, градиенты и рельеф, оставив чистые геометрические формы и насыщенные цвета.
21 век: Ностальгия и ручная работа
Тренд 2020-х годов возник как реакция на повсеместную цифровизацию и безупречность плоского дизайна — дизайнеры начали сознательно использовать «неидеальные» элементы: бруталистские сетки, ретро-шрифты с неровными краями и асимметричные композиции.
Айдентика Balenciaga 2022 года стала эталоном этого направления: намеренно деградировавший шрифт, кривые кернинг и имитация низкокачественной печати создали эффект анти-люкса, отражающий критику гиперпотребления.
